存在を脅かされること（海街ダイアリー批評3）

あの映画で、たとえば、
長女の不倫相手が、あの家に上がってきたら、
どんなに嫌だろう。

そんなの想像するのも嫌だろう。
自分達の聖域、踏み込まれたくない領域を侵犯されるのは。

それが起こるのが、そもそも映画というものである。


海街ダイアリーには、
そのような、自分の大事な部分を犯される展開がなかった。
だから詰まらないのだ。

身勝手な母がこの家マンションにしよう、
と言ったところは面白かった。
自分を侵犯される恐怖や嫌悪感があったからだ。

それを排除したり、融合したりすることが、
物語なのである。


これは、男よりも女のほうが分かりやすい。
付き合うということは、
自分の領域と相手の領域をある程度溶かし合い、
自分の領域に相手を立ち入ることを許すからである。
だから恋愛というのは劇的なのだ。

物語は、これを対立（コンフリクト）の形に置き換えるのだ。

主人公（たち）の大事にしている、
犯されたくない領域が汚染されたり危機に瀕することが、
そもそも主人公たちの行動の内的動機になることが多い。
（よくあるのは、クラブや母校が潰れるから、
スポーツ大会で優勝しなければならない、
というパターンだろう。
クリードでは、お前はいらない子だという、
強烈な自己否定を覆す話だった）


物語とは、主人公（たち）の、存在が脅かされなければならない。

単に困ったことが起きて、解決するのは物語ではやない。

次女の保険屋としての仕事が胸に響いたのも、
親しい食堂のオバチャンのことだからだ。
次女とオバチャンの関係という、
自分の存在の領域が脅かされたから、
ドラマツルギーになり得たのである。
問題は、自分自身にまで降りかからないことだけだ。


さて。

存在が脅かされるのは、開始何分か？

ハリウッドの法則では、開始8分ないし10分である。
カタリストやインサイトインシデントと呼ばれる事件である。
遅くともファーストロール、15分以内に起こるべきだ。
何故なら、感情移入（の初手、興味）がそこまで起こらないからだ。
それを受けたら主人公の行動によって、
我々は感情移入をしはじめ、
25分から30分あたりの、
第一ターニングポイントで完全に主人公と一体化するものである。

しかるに、この微妙映画の、
物語が動き出すポイント、母親の法事への列席は、
時計を見ていたが一時間以上経ってからだった。

おせえよ。



この微妙映画は、
主人公（たち）の存在は、全く脅かされない。
安心がテーマならば、
安心→脅かされ→新しい安心へと落ち着く、
という構造になるべきなのたが、
ひたすら安心という一枚絵（写真）を描いているだけだった。
危機はない。
オバチャンは癌になるが、次女の存在理由は危ぶまれない。

やさしい世界（写真）なのだ。

映画はやさしい世界ではダメだ。
我々の感情が激しく揺さぶられ、
心臓がドキドキし、汗が出てきたり涙が出てこなくてはならない。
たとえやさしい世界が前提でもだ。

だから、主人公（たち）は、
存在が脅かされなければならないのである。



だめな映画を分析することは、
理想では何があるべきか、
理想には何があるべきではないか、
ということを教えてくれる。

それは、自分の書いた物語を直接批判する時に使える。

この糞映画には、存在が脅かされることがあるべきだ。
この糞映画には、ずっと同じ状態（無変化）が、あるべきではない。

つまり、もっといさかいや喧嘩やすれ違いや、
人の気持ちに土足で踏み込むことが、
あるべきだった。
それを四姉妹内のドラマでやれば、面白くなった筈だ。
「なんだかんだ言ったけど、私たち姉妹だもんね、
似た者同士だよ」
という落ちでやさしい世界に戻れば、
きちんと落ちた筈だ。

もちろん、ただのドキュメンタリー監督の是枝には、
そんなドラマツルギーは書けないだろうけど。