三幕構成なんて、ただの尺調じゃん

尺調とは業界用語（編集用語？）で、
尺の調整のこと。
長ければ切り、短ければ伸ばす。
映像には楽譜がないため、
楽譜通りの進行や遅れている進んでいる、
というのは数字で測るしかない。
その切り貼りを尺調という。

で、三幕構成理論が言っていることって、
ただの尺調だよな、ってこと。


三幕を、３０分、６０分、３０分にせよとか、
２５分くらいで第一ターニングポイント、
８５分から９０分くらいで第二ターニングポイント、
６０分あたりでミッドポイントとか、
ただの尺調だよな。
１分２分を切ったり貼ったりすることが、
脚本の本質に関わるとは思えない。

もちろん、第一ターニングポイント、第二ターニングポイント、ミッドポイント、
序盤、中盤、終盤という区別くらいは、
理論的に合っているとは思う。
しかし、
何分であることが本質的とは思えない。

尺調とは、つまり我々の気持ちいい時間は決まっているから、
それに合わせたほうがいい、ということだ。
８ビートでつくっているときに、
７ビートしかないとか、９ビートあるなら、
８ビートに整えたほうがいい、という話に過ぎない。
３０分ドラマを書いているのに、
２０分しかないとか、４０分もあるならば、
尺調を免れまい。
１０分足せとか、１０分切れ、になるわけだ。

大きく外れたら良くない、というだけのことで、
案外多少はなんとかなるので、
そんなに厳密に考えることはない。

けど、
やっていることって尺調にすぎず、
ストーリーの本質的なことを考えているわけじゃないよね、
という話をしようとしている。


どういう展開が面白いのかとか、
こういう要素を足すべきだとか、
これは余計だとか、
もっと深堀するべきだとか、
ここはすっ飛ばしてもよい、
飛ばしたほうがよくなる、
などについて、
三幕構成理論は、なんら予言しない。

何をテーマとして描くべきかとか、
モチーフとテーマの関係とかも、
三幕構成理論は予言しない。

単に尺調の理論でしかないことに、
早晩気づくべきであろう。


逆に、三幕構成理論にのっとった話は、
「収まってる」まである。
収まった話は安心できるが、
面白いとは限らない。
収まっていない話は安心できないが、
ひょっとしたら収まっている話にはできないことをやれてるかもしれない。
人間と同じなので、
出来上がってみるまで分からない。

床屋に行けば髪型は整えられる、
ということしか言っていないことに気付かれたい。
床屋に行っても行かなくてもいいが、
整っているほうが見やすいというだけのことである。