小説と映画の差を考えるのに格好の素材（小説「時尼に関する覚え書」評）

映画「僕は昨日の君と、明日デートする」の、
パクリ元といえるSF小説。

アイデアには著作権はなく、
ディテールに著作権が存在する、
という現行法ではパクリではないが、
このものすごいアイデアを堂々とパクるとは、
なかなかの剛の者よ。

映画では不可能な表現があって興味深かった。

以下ネタバレ込みで。


小説にあって映画にないもの。
年齢がどんどん変わっていくこと。

映画は2週間限定として、
若い時の同じ役者に演じさせている。

年を取った状態も同じ役者のメイク違いなので、
せいぜい30代。
あとは幼少期だけを子役でまかない、
都合2体のボディーだけでなんとかしている。

だが小説はその制限を受けないので、
様々な年齢を出す事が可能だ。
なのでとてもバラエティ豊かな時代感があり、
ゆっくりとした進行になっている。

蜜月期の6年間を真ん中にして、
その前後の方がむしろ長く描写されているのが、
なかなか興味深かった。


ふたつめは、より客観的に、
「いったい何が起こってるのかを地の文で説明できること」だ。

映画ではセリフと黒板に書いた図、
フラッシュバックなどで説明していた、
そときびとの概念が、
小説ではひたすらに説明が可能で、
この時間軸で一体何が起こってるのか、
よりわかりやすかった。
24:00を境に1日が入れ替わる、なんてご都合設定もあったね。
（映画では門限24:00という設定をつけて、
その姿を見せないていになっている）

あー、このへんの三人称でもない、
別軸の「説明しよう」ができるのが、
小説の強いところだね。

映画で説明シーンはせいぜい2〜3分でないと飽きられる、
つまり原稿用紙2〜3枚、800〜1200字、
という制限を考えると、
これは相当な強みだなー。


あと面白い仕掛けがあって、
指輪が円環する不思議さ（どこから来たもの？
というタイムパラドックス的なもの）、
自分の息子が父親、というオチがあり、
彼女の肖像画が父親のものとして出てくるオチがある。

この小道具の使い方のうまさが、
小説的だなーって思った。


しかし映画版よ、
画家の設定丸パクリで、
肖像画のくだりをクライマックス部に持ってくるなど、
大胆なパクリアレンジをしたものだなあ。

話ついてんのかな。
してねえんだろうなあ。


都合3種のそときびとの話を見たわけだけど、
断トツに最初の小説がよくできている。

祖父殺しのパラドクスみたいな、
円環のパラドクスが生まれているのが、
とてもSF的だ。

このSF味を、映画はだいぶ感情に流したんだなー。


結局あの映画は何が言いたかったのかよくわからない。
この小説だと、円環の指輪が閉じた、
と締められているのが、
「時間とは何か」というセンス・オブ・ワンダーを考えさせて、
格の違いが出ていると思った。

この物語は、映画にできないね。
理由は上の全てだ。
小説のすごいところは、自由に読み返せるところだけど、
映画は一度走り始めたら止まらずに最後まで走り切り、
消えてしまう。
映画の方が儚いんだな。


とても不思議な物語だ。
同工異曲を許さない、
徹底した面白い話であった。


映画は時の流れと変化を描く。
小説は状態を端から順番に描く。
船の乗り方が全然違うなーって感じ。